ChatGPTで画材別イラストを作るプロンプト集｜水彩・油彩・アクリル・色鉛筆を描き分け

SNS用のサムネや記事内ビジュアルを作るとき、「絵画風」と入れるだけではタッチが揃わず、写真っぽさやCGっぽさが混ざって困ることがあります。

そこで本記事では、画材（マテリアル）と技法（描き方）を分けて言語化し、コピペで使える形に整理します。

水彩のにじみ、油彩の厚塗り、色鉛筆の紙目など、アナログらしさを“指定できる言葉”に落とし込む設計です。

基本テンプレ｜技法と画材を分けると再現性が上がります

最小テンプレ｜まずは「画材×支持体×技法」だけ固定します

要素を詰めすぎると破綻しやすいので、最初は骨格だけ決めるのが安全です。

安定テンプレ｜線・塗り・質感の“三点セット”でブレを止めます

「画材っぽさ」が弱いときは、線と塗りと質感を一段だけ具体化すると戻りやすいです。

共通追記｜絵画らしさを底上げする「質感ブースト」

写真っぽく寄るときは、プロンプト末尾にこの一文を足す運用にすると楽です。

ネガティブ（混入防止）｜毎回末尾に貼る固定パーツ

連作テンプレ｜SNS特集向けに“固定条件”を先頭に置きます

画材別プロンプト集｜水彩・油彩・アクリル・色鉛筆・インク

※下の各プロンプトに、必要なら末尾へ「共通追記（質感ブースト）」＋「ネガティブ」を付けて完成形にしてください。

水彩｜にじみ・透明感・紙目

〔主題：雨上がりの街角〕。透明水彩。水彩紙（細目〜中目）。ウェットオンウェット、輪郭は柔らかく溶ける。にじみ、バックラン少し。淡いグラデーション、明るい限定パレット。

油彩｜厚塗り・筆跡・グレージング

〔主題：室内の静物（果物と陶器）〕。油彩。キャンバス。インパスト（厚塗り）と刷毛跡。暗部は薄いグレージングで深み。明暗対比は穏やか、落ち着いた色調。

アクリル｜マット・フラット・速乾の“面”

〔主題：夕暮れの建物の影〕。アクリル絵具。キャンバス。マットで不透明、フラットな色面。平刷毛のわずかな筆跡。輪郭はやや明瞭、ポスター感は控えめ。

色鉛筆・鉛筆｜紙目・線の重なり・粉っぽさ

〔主題：本と植物のある机〕。色鉛筆。画用紙の紙目。薄塗りを重ねて発色、クロスハッチングで陰影。芯の粉っぽさ、消しゴムでハイライト。柔らかな自然光。

インク・ペン｜線画・にじみ・かすれ

〔主題：路地のカフェの入口〕。インク線画。上質紙。ミリペンの精密線＋つけペンの強弱。インクだまり少し、かすれ少し。影はハッチングで表現。彩色はなし（モノクロ）。

技法別プロンプト集｜にじみ・かすれ・点描・厚塗りを言語化します

にじみ（境界が溶ける）｜水分量まで書きます

〔主題：花瓶の花〕。水彩のにじみを強調。輪郭は溶け、境界は柔らかい。水分量多めの滲み、紙の吸い込み。淡い色の重なり、余白を活かす。

ドライブラシ（かすれ）｜紙目が覗く“擦れ”を作ります

〔主題：古い木の扉〕。ドライブラシ表現。乾いた刷毛でかすれ、紙目が見える。ほぼ無水。塗り残しと擦れで質感。色数は少なく、くすみトーン。

点描（粒子）｜点の密度と混色の仕組みを指定します

〔主題：木漏れ日の公園〕。点描。小さな点の密度で陰影、混色は視覚混合。輪郭は点でほどける。明るい限定パレット、空気感。

グレージング（薄層の重ね）｜“層”を言葉で作ります

〔主題：夜の窓辺の人物〕。薄い透明層を重ねるグレージング。下地の色が透け、深みが出る。暗部は濁らせず、光は柔らかい。油彩またはテンペラ風。

スクラッチ（削り）｜引っかき・削り出しを追加します

〔主題：荒れた海の波〕。厚塗りの上からスクラッチで線を削り出す。波頭の白を引っかいて表現。勢いのある筆致、絵の具の盛り上がり。

崩れたときの修正プロンプト集｜写真っぽい・CGっぽい・画材が薄い

写真っぽい｜レンズの気配を消して“手”に戻します

CGっぽい｜均一さを壊して“ムラ”を入れます

画材が薄い｜支持体＋粒子＋工程を足します

情報過多｜主題を1つに絞り、背景を単純化します

まとめ

画材別イラストを安定して作るには、「絵画風」とまとめて言うよりも、画材（何で描くか）と技法（どう描くか）を分けて指定するほうが再現性が上がります。

普段は画材別テンプレを辞書のように使い、写真っぽくなったときだけ「質感ブースト」を追記する運用が現場向きです。

連作では比率・余白・色域を固定し、タッチの統一感を先に作ってから主題を差し替えると、シリーズ全体の完成度が揃いやすくなります。